Museos Vaticanos

Sobre la tapa, que tiene forma de klíne, está representado el difunto yacente, con la corona convival y con una phiále (taza para libaciones) a la derecha.
La escena en el frente de la caja se desarrolla en un ambiente natural indicado por el terreno pedregoso. Sentados en los extremos están Artemisa y Apolo, alados y armados con arco, los cuales llevan a cabo —con aparente calma— la matanza de los hijos de Níobe, aquí representados sólo por tres jovencitos y tres jovencitas, entre los cuales se encuentran la madre y el anciano pedagogo en un gesto de desesperación. En el lado corto a la derecha se narra la masacre del cuerpo de Héctor arrastrado por la cuadriga de Aquiles; el de la izquierda alberga el duelo entre un centauro y dos lápitas.
La tapa propone un hermoso ejemplo de retrato tipológico conforme a la concepción retratística medio-itálica, que expresa el encuentro entre los modelos clásicos tardíos y la búsqueda de individualización introducida por Lisipo. La elección de los temas míticos de la caja es bastante meditada, con una referencia evidente a un patrimonio de valores éticos que, si no se respetan, conllevan el castigo divino. Por estos aspectos de refinamiento intelectual, además que por sus caracteres estilísticos, el sarcófago se atribuye a la actividad de un taller de alto nivel, que trabajaba en Tuscania o en Tarquinia para una clientela culta, al cual se ha atribuido también el sarcófago del Poeta.