Musées du Vatican

Ce buste ne fait pas partie des terres cuites votives produites en série dans des moules, mais est plutôt une œuvre originale, qu’un artiste habile modèle directement pour un commanditaire de haut rang. Il représente une femme relativement jeune aux traits physionomiques bien définis ; l’intention est clairement de faire un portrait. Les surfaces du visage et du cou sont très lisses, pour mieux rendre la luminosité de la carnation. Les rides du cou et sous le menton indiquent le passage du temps sur un visage plus absorbé que détaché et idéalisé.
Les boucles d’oreilles en tête de lion, qui reproduisent des exemplaires en or répandus en Étrurie et dans la Grande Grèce (vers 325-200 av. J.-C.), ainsi que la coiffure vaporeuse influencée par les portraits d’Alexandre le Grand permettent de le dater du premier hellénisme.
Les portraits de l’Italie du centre sont influencés par les conquêtes formelles de l’art grec qui, pendant le haut hellénisme, élabore les premiers portraits dynastiques. Le portrait constitue un genre bien connu dans la culture italique, adopté tant en contexte votif que funéraire, et que l’aristocratie romaine appréciera en raison de l’importance de l’image individuelle. Ce genre passera dans la culture figurative occidentale par l’art romain.