Musées du Vatican

Les œuvres exposées ici illustrent la tendance qui, depuis la première guerre mondiale, privilégie une récupération des formes et des styles hérités du passé. Par rapport aux recherches d’avant-garde, on retrouve la grande tradition artistique italienne, tandis qu’un langage plus fidèle à la réalité se développe : une figuration simple, liée à des sujets intimistes, des paysages, des portraits et des natures mortes. Les artistes présentés dans ces deux salles font partie des interprètes les plus importants de cette phase. Au cours des vingt premières années du XX^e siècle, leurs parcours se croisent à plusieurs reprises : Carrà et Severini prennent part à l’expérience futuriste. Carrà et De Pisis font partie de la Peinture métaphysique. Ils participent tous à la première exposition du Novecento italiano, organisée en 1926 par Margherita Sarfatti. Carrà et Severini souscrivent au Manifesto della Pittura murale que Mario Sironi écrit en 1933. Les œuvres de ces salles illustrent les différentes déclinaisons que ces artistes proposent dans la représentation de la figure humaine, de la nature morte, de la ville et d’épisodes tirés des Écritures saintes.